Die Philosophie der Kunst, die zählt
Arjan Spannenburg von ART THAT MATTERS, der auf einen Zeitungsartikel über ihn und die Ausstellung im Rosa Spierhuis in Laren, Niederlande, zeigt.
Wo Vision auf Bedeutung trifft
Viele Kunstsammler und Kuratoren heute erleben eine weit verbreitete Frustration: Eine Welt, übersättigt mit dekorativen Bildern, denen es an Tiefe, Seele oder kultureller Relevanz mangelt. Bei ART THAT MATTERS sind wir überzeugt, dass Kunst mehr tun sollte, als einfach nur eine leere Wand zu füllen. Sie sollte eine tiefgreifende Verbindung zur menschlichen Erfahrung darstellen.
Unser Zweck
Wir existieren, weil wir an die Kraft des visuellen Storytellings glauben, um die Kluft zwischen moderner Isolation und authentischem Ausdruck zu überbrücken. Unsere Mission ist es, Werke zu kuratieren, die als Spiegel für die Seele dienen, den Status quo in Frage stellen und einen Zufluchtsort für Kontemplation bieten. Wir verkaufen nicht nur Objekte: Wir ermöglichen kulturelle Momente, die über Grenzen und Sprachen hinweg Anklang finden.
Unser Kurationsprozess
Unsere Galerie fungiert als "Leitfaden" für den engagierten Sammler und den professionellen Kurator. Wir wählen Künstler, wie den international gefeierten Arjan Spannenburg, aus, die die feine Balance zwischen technischer Exzellenz und emotionaler Verletzlichkeit beherrschen.
- Schichtweise Erzählungen: Wir bevorzugen Werke, die mit der Zeit neue Bedeutungen offenbaren und so den emotionalen Wert Ihrer Investition steigern.
- Kultureller Dialog: Jedes Werk wird wegen seiner Fähigkeit, eine Unterhaltung über Identität, Menschlichkeit und unsere gemeinsame Zukunft anzuregen, ausgewählt.
- Museumsstandards: Wir pflegen eine strikte Archivqualität, um sicherzustellen, dass jedes Werk ein Erbstück für private oder öffentliche Sammlungen ist.
Unser Angebot
ART THAT MATTERS eröffnet ein kuratiertes Tor zur zeitgenössischen Fotokunst und zu Mixed Media.
- Für den Sammler: Entdecken Sie "Hero"-Stücke, die das Bedürfnis nach Status und Bedeutung erfüllen und Ihre Umgebung in ein Spiegelbild Ihrer Werte verwandeln.
- Für die Kuratorin: Erhalten Sie Zugang zu ausstellungsbereiten Kollektionen und umfassenden Presse-Kits, die für internationale Museumsstandards konzipiert sind.
- Globale Zugänglichkeit: Unsere Plattform ist für ein weltweites Publikum optimiert und stellt sicher, dass unsere Botschaft "Kunst, die zählt" in jeder Region ankommt.
Ihr nächster Schritt zu einer bedeutungsvollen Verbindung
Ob Sie eine Privatsammlung aufwerten möchten oder einen Eckpfeiler für Ihre nächste internationale Ausstellung suchen, die Reise beginnt hier.
Track Record
Medienberichte
In diesem offenen Gespräch spricht Spannenburg über seine Suche nach Verbindung. Die Kamera dient nicht nur als Werkzeug zur Bilderfassung, sondern auch als Spiegel für den Fotografen und die Menschen vor seiner Linse. Ein Artikel über die persönliche Notwendigkeit der Bildgestaltung.
Ein Gespräch über die Kraft der Verletzlichkeit und den Dialog zwischen Farbe und Schwarz-Weiss. Im Anschluss an die Ausstellung «Unspoken» sprach Mixed Grill mit Arjan Spannenburg, gemeinsam mit dem Fotografenkollegen Ernst Coppejans. Der Artikel beleuchtet die Unterschiede in der Vision: Wo Coppejans auf Farbe setzt, sucht Spannenburg Stille und monochrome Bilder.
Kunst kann konfrontativ sein. Während der Ausstellung in der Kunstlinie Almere wurde das Werk ‘RESTRAINT’ Opfer von Vandalismus. Dieser Vorfall führte unter anderem zu Nachrichtenberichten auf Omroep Flevoland. Der Vorfall entfachte die gesellschaftliche Debatte über die Akzeptanz queerer Kunst neu.
Die Ausstellung "UNSPOKEN" im Atelier K84 zeigt die Gemeinschaftsarbeit der Fine Art Fotografen Nathalie Dekker und Arjan Spannenburg und läuft vom 26. Mai bis 1. Juli 2023. Diese Präsentation thematisiert sensible und oft ignorierte gesellschaftliche Themen wie psychische Gesundheit, Verlust, Sexualität und soziale Ungerechtigkeit durch eine Reihe kraftvoller und roher Bilder. Die Künstler, die sich vor zehn Jahren an der Fotoakademie kennenlernten, nutzen ihre langjährige Verbindung und ihre ausgeprägten fotografischen Stile, um diese komplexen emotionalen Kämpfe dem Publikum zugänglicher zu machen.
Interview von Martijn Tulp. Spannenburg sprach ausführlich mit Winq über das Projekt ESTRANGED. Das Interview berührt den Kern seiner Motivation: die Sichtbarmachung der Kämpfe, die viele junge LGBT-Menschen erfahren. Der Artikel diskutiert den „male gaze“ und die unsichtbaren Teile einer neuen Generation, die Sicherheit sucht.
Ein Bericht über das Kunstprogramm während der Zandvoort Pride. Spannenburgs Werk wird hier als einer der meistdiskutierten Teile der Ausstellungen hervorgehoben, die während dieser Veranstaltung zu sehen waren.