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Un retrato conceptual en blanco y negro de BRANDON para la serie ESTRANGED de ARJAN SPANNENBURG, con un hombre entre ramas de manzano.

Más de la serie

ESTRANGED (serie)
A black and white conceptual fine art portrait of CHRISTIAN for the ESTRANGED series by ARJAN SPANNENBURG, showing a man from behind among oak leaves.A black and white conceptual fine art portrait of TOOTSI for the ESTRANGED series by ARJAN SPANNENBURG, featuring a person in drag among large leaves.A black and white conceptual fine art portrait of ZICO for the ESTRANGED series by ARJAN SPANNENBURG, featuring a man among tall marsh reeds.A black and white conceptual fine art portrait of ROBIN for the ESTRANGED series by ARJAN SPANNENBURG, featuring a person with a shaved head among dense leaves.A poetic bA high-contrast black and white conceptual portrait of WOUTER for the ESTRANGED series by ARJAN SPANNENBURG, showing the subject behind pine branches.lack and white image by Arjan Spannenburg where sharp nature overlaps a blurred male figure, symbolizing the hidden struggles of queer identity.A black and white fine art portrait of a young male model named Max standing partially hidden behind leafy branches.
Arjan Spannenburg

ESTRANGED - BRANDON

"Una exploración lírica del yo interior a la luz de la luna, capturando el delicado florecimiento de LUNAURA entre las densas sombras del aislamiento social y el autodescubrimiento."

La narrativa

Navegando el eclipse del yo

En este etéreo capítulo de la serie ESTRANGED, ARJAN SPANNENBURG examina el impacto psicológico del aislamiento como catalizador de una profunda revelación interna. A través del retrato de BRANDON, el artista visualiza la emergencia de un alter ego o una faceta más profunda del alma: LUNAURA. SPANNENBURG utiliza las ramas frutales de un manzano para simbolizar la maduración de una identidad reprimida. La obra captura la transición de un período de "extranjamiento de uno mismo" durante la quietud de la pandemia al acto valiente de invitar al mundo a presenciar una energía oculta, cargada de luna. Es un estudio del frágil límite entre la fachada pública y el aura privada.

Abrazando el paisaje lunar de la identidad

El objetivo de SPANNENBURG con esta obra es validar la exploración de la fluidez de género y las dimensiones espirituales del yo como un proceso natural y biológico. Al situar a BRANDON dentro del intrincado y sombreado dosel del huerto, el artista refleja los pasos tentativos del sujeto en el mundo del maquillaje y la autoexpresión. Mientras BRANDON reflexiona sobre el nacimiento de esta nueva comprensión: LUNAURA para mí no es una personalidad dividida, es más una parte de mí. Por lo tanto, he optado por buscar y dar más espacio a este lado de mí. Esta obra sirve como un testimonio institucional de la importancia del espacio "áurico": la energía que proyectamos y protegemos. Para el coleccionista, esta pieza ofrece una narrativa sofisticada sobre la belleza de integrar todas las partes de la psique, incluso aquellas que una vez vivieron solo en la oscuridad.

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Año

2022