CUPID

CUPIDOmarks een beslissende verschuiving in het oeuvre van Arjan Spannenburg, dat voornamelijk wordt gekenmerkt door de ingetogen abstractie van zwart-witfotografie. In deze serie is kleur geen esthetische keuze maar een conceptueel middel, dat direct verwijst naar de traditie van de klassieke Europese schilderkunst. Spannenburg laat zich inspireren door de oude meesters, die olieverf gebruikten om de warmte en vitaliteit van de menselijke huid vast te leggen. Door een rijk, schilderachtig palet te hanteren inCUPIDO, de serie plaatst hedendaagse fotografie naast deze historische traditie, benadert de tactiele aanwezigheid van klassieke portretkunst en portretteert tegelijkertijd de moderne ‘Eros’ in al zijn menselijke complexiteit.

Verkenning van Kwetsbaarheid in Kleur

De serie onderzoekt het emotionele landschap van de adolescentie, waarbij de spanning tussen verlangen, onschuld en onzekerheid wordt vastgelegd. Warme huidtinten en blond haar contrasteren met diep petrolgroene achtergronden, wat visueel de blos van verlangen en kwetsbaarheid articuleert die zwart-wit zou verdoezelen.

Concept en Narratief

Te midden van schaduwrijke, bosrijke omgevingen toont elk beeld CUPIDO in momenten van aarzeling en reflectie. De traditionele symbolen van macht, witte vleugels en pijlen, zijn aanwezig, maar de houding van de figuur draagt het gewicht van verantwoordelijkheid en twijfel uit. Deze beelden nodigen uit tot reflectie op universele vragen over liefde: Wat is liefde vandaag? Is het plotseling en treffend of een stille, geleidelijke kracht?

CUPIDO wordt zowel boodschapper als zoeker. De paradox van de serie ligt in het portretteren van de god van de liefde als kwetsbaar en onzeker, navigerend door duisternis terwijl hij de instrumenten van invloed draagt. Spannenburg vangt een moment van introspectie, waarin liefde niet slechts een idee is, maar een diep gevoelde last van het hart.