La philosophie de l'art qui compte
Arjan Spannenburg de ART THAT MATTERS pointe un article de journal à son sujet et sur l'exposition à la Rosa Spierhuis à Laren, aux Pays-Bas.
Là où la vision rencontre le sens
De nombreux collectionneurs d'art et conservateurs font aujourd'hui face à une frustration commune : un monde saturé d'images décoratives qui manquent de profondeur, d'âme ou de pertinence culturelle. Chez ART THAT MATTERS, nous croyons que l'art doit faire plus que simplement combler un vide sur un mur. Il doit servir de connexion profonde à l'expérience humaine.
Notre raison d'être
Nous existons car nous croyons en la puissance du récit visuel pour combler le fossé entre l'isolement moderne et l'expression authentique. Notre mission est de présenter des œuvres qui servent de miroirs à l'âme, qui remettent en question le statu quo et offrent un sanctuaire pour la contemplation. Nous ne vendons pas simplement des objets, nous facilitons des moments culturels qui résonnent au-delà des frontières et des langues.
Notre processus de curation
Notre galerie agit comme le "Guide" pour le collectionneur dévoué et le conservateur professionnel. Nous sélectionnons des artistes, comme le renommé internationalement Arjan Spannenburg, qui maîtrisent l'équilibre délicat entre excellence technique et vulnérabilité émotionnelle.
- Des récits superposés : Nous privilégions les œuvres qui révèlent de nouveaux sens avec le temps, assurant la croissance de la valeur émotionnelle de votre investissement.
- Dialogue culturel : Chaque œuvre est choisie pour sa capacité à susciter la conversation sur l'identité, l'humanité et notre avenir commun.
- Normes muséales : Nous maintenons une qualité d'archivage rigoureuse, assurant que chaque œuvre est une pièce patrimoniale pour les collections privées ou publiques.
Ce que nous offrons
ART THAT MATTERS offre une porte d'entrée soigneusement choisie vers la photographie d'art contemporain et les techniques mixtes.
- Pour le collectionneur : Découvrez des œuvres « héroïques » qui répondent au besoin de statut et de sens, transformant votre environnement en un reflet de vos valeurs.
- Pour le Conservateur : Accédez à des collections prêtes pour l'exposition et à des dossiers de presse complets conçus selon les normes muséales internationales.
- Accessibilité Mondiale : Notre plateforme est optimisée pour un public mondial, garantissant que notre message « L'art qui compte » soit ressenti dans chaque région.
Votre prochaine étape vers une connexion significative
Que vous cherchiez à enrichir une collection privée ou à trouver une pièce maîtresse pour votre prochaine exposition internationale, le parcours commence ici.
Track Record
Publications médias
Dans cette conversation franche, Spannenburg évoque sa quête de connexion. L'appareil photo ne sert pas seulement d'outil pour saisir des images, mais aussi de miroir pour le photographe comme pour les personnes devant son objectif. Un article sur la nécessité personnelle de créer des images.
Une conversation sur le pouvoir de la vulnérabilité et le dialogue entre la couleur et le noir et blanc. En réponse à l'exposition ‘Unspoken’, Mixed Grill a interviewé Arjan Spannenburg aux côtés du photographe Ernst Coppejans. L'article explore les différences de vision : là où Coppejans opte pour la couleur, Spannenburg recherche le silence et les images monochromes.
L'art peut être confrontant. Lors de l'exposition à Kunstlinie Almere, l'œuvre « RESTRAINT » a été victime de vandalisme. Cet incident a fait l'objet d'articles dans les actualités, notamment sur Omroep Flevoland. L'incident a ravivé le débat social autour de l'acceptation de l'art queer.
L'exposition « UNSPOKEN » à l'Atelier K84 présente le travail collaboratif des photographes d'art Nathalie Dekker et Arjan Spannenburg, du 26 mai au 1er juillet 2023. Cette vitrine explore des sujets sociétaux sensibles et souvent ignorés, tels que la santé mentale, la perte, la sexualité et l'injustice sociale, à travers une série d'images puissantes et brutes. S'étant rencontrés à l'Académie de photographie il y a dix ans, les artistes utilisent leur connexion de longue date et leurs styles photographiques distincts pour rendre ces luttes émotionnelles complexes plus accessibles au public.
Entrevue par Martijn Tulp. Spannenburg s'est longuement entretenu avec Winq au sujet du projet ESTRANGED. L'entrevue aborde le cœur de sa motivation : rendre visibles les luttes vécues par de nombreux jeunes personnes LGBT. L'article discute du « regard masculin » et des aspects invisibles d'une nouvelle génération en quête de sécurité.
Un compte rendu de la programmation artistique pendant la Fierté de Zandvoort. L'œuvre de Spannenburg y est mise en lumière comme l'une des parties les plus discutées des expositions présentées lors de cet événement.